Una entrevista con David Oliver, también conocido como Grip Face
Jun 22, 2024
- By
Blaire Dessent
Una entrevista con David Oliver, también conocido como Grip Face
Jun 22, 2024
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Blaire Dessent
Nacido en Palma en 1989, David Oliver se sintió atraído intuitivamente por la creatividad desde muy joven, primero a través de los dibujos animados y la animación y, más tarde, cuando era adolescente, por el arte callejero y el estilo de la comunidad del patinaje. Sus primeros experimentos artísticos se produjeron dibujando en las empuñaduras de sus tablas y las de sus amigos, lo que le llevó a su nombre "Grip Face", que ha estado utilizando durante casi dos décadas. Su trabajo pronto se desarrolló fuera de los tableros y llegó al espacio de la galería, donde sus murales, esculturas e instalaciones a gran escala fusionan la animación digital con el dibujo y la pintura de estilo libre. Ahora, con treinta y tantos años, presenta una gran exposición individual en la Galería La Bibi, donde, por primera vez, obras firmadas por David Oliver se encuentran junto a las de Grip Face. Esta confrontación con su propia identidad como artista marca una nueva fase en su carrera y ofrece una mirada íntima a la práctica única de Oliver.
BD
¿Cuándo conectaste por primera vez con el arte visual y te diste cuenta de que querías dedicarte a ello como carrera?
DO

Mi primera toma de contacto fue a través de unos cómics que descubrí en el colegio de mi barrio, yo tendría unos 8-9 años y empecé a dibujar en casa desde entonces. De pequeño quería ser dibujante de cómics de mayor, pero poco a poco me di cuenta de que lo que más me interesaba era contar historias con otros medios.

David Oliver aka Grip Face in his installation at La Bibi Gallery
“Sashimi consciente en la cabaña de cristal, (my algorithm without me)”, Installation view at La Bibi Gallery, 2024
BD
¿Cuando crecías en la isla, ¿había algún lugar que te gustara visitar y que inspirara tu incipiente voz artística?
DO

De pequeño jamás fui a ningún museo o galería, no había muchos estímulos culturales durante la infancia en mi casa. Recuerdo que fueron las series de animación y los cómics, mis fuentes de inspiración durante la niñez y pre adolescencia.

BD
¿Podrías hablarnos de tu nombre Grip Face y cómo se desarrolló?
DO

El seudónimo viene del mundo del skateboarding, durante la adolescencia empecé a dibujar sobre los "grips" de las tablas que patinaba yo y algunos amigos y me empezaban a llamar "caradelija", entonces me apropié de ese nombre y más adelante lo usé intervenciones por la ciudad. Al ser una persona muy tímida y con ciertos problemas para relacionarme, lo usé como una especie de armadura frente mis miedos y ansiedades.

Grip Face working on a mural for his exhibition, “Sashimi consciente en la cabaña de cristal, (my algorithm without me)” at La Bibi
“Sashimi consciente en la cabaña de cristal, (my algorithm without me)”, Installation view at La Bibi Gallery, 2024
"Ahora es un momento de transición donde estoy explorando otros caminos conceptuales y artísticos que quiero abordar y también con ganas de dejar un poco atrás la “máscara” y mostrar la parte más íntima del trabajo."
“Sashimi consciente en la cabaña de cristal, (my algorithm without me)”, Installation view at La Bibi Gallery, 2024
BD
La dualidad es una parte integral de tu práctica, ya sea jugando entre temas digitales y analógicos, o en materiales, como el óleo versus la fotografía digital, por ejemplo, pero también en tu nombre. Me intrigó tu exposición actual con La Bibi, “Sashimi consciente en la cabaña de cristal, (mi algoritmo sin mí)”, que parece tener obras 'firmadas por' Grip Face y otras por David Oliver. ¿Podrías hablar sobre este juego con la identidad y explorar diferentes temas y conceptos a través de dos personas artísticas diferentes?
DO

Si la dualidad siempre ha estado presente, soy una persona muy ecléctica en mis gustos y referentes. Se ve muy explícito en mi manera de trabajar, con diferentes lenguajes visuales, conceptos y materias. En esta doble exposición que he planteado en La Bibi, es la primera vez que juntó en un mismo espacio al personaje y a la persona, generando un diálogo para cerrar el círculo conceptual y personal. Llevo 15 años trabajando bajo el pseudónimo"grip face", ahora es un momento de transición donde estoy recorriendo otros caminos conceptuales y plásticos que quiero abordar y también con ganas de dejar atrás un poco la "máscara" y mostrar la parte más intimista de mi trabajo.

BD
Eres de Mallorca pero actualmente vives en Madrid... ¿cómo te está inspirando la capital española en tu trabajo estos días?
DO

Madrid lleva unos años en "ebullición" cultural, están sucediendo muchas cosas en la capital en la actualidad. Desde el minuto uno me sentí muy bien acogido aquí en la ciudad y también siento que es una gran fuente de inspiración. Voy en busca del equilibrio, y a veces necesito escapar fuera de Madrid para salir de la saturación visual y sentir el contacto con la naturaleza.

BD
Has hecho varios murales públicos en ciudades como Madrid y Barcelona. ¿Hay algún mural público en Mallorca que podamos ver?
DO

Sí, creo que queda alguna intervención del proyecto"Not rented to humans" que realicé en 2018 en unas cabañas que estánmedio escondidas en el centro de la isla.

BD
Ahora tienes tu exposición con La Bibi, pero ¿hay algún proyecto próximo del que nos puedas hablar? ¿Estás viajando mucho por tu trabajo estos días?
DO

Sí, este verano tenemos varios proyectos. La semana que viene participo en la feria Can de Ibiza, junto a la galería Moisés Pérez de Albéniz. En julio preparo un comisariado en Bélgica con la galería Verduyn y para septiembre participo en la feria Kiaf de Seúl con La Bibi.

BD
Cuando vuelves a la isla, ¿hay algún lugar o algo que te encante hacer?
DO

Me gusta llevar a mi perro "Dolç" a pasear por lasierra y darme un baño por algunas de las calas del norte de la isla con losamigos.

BD
DO
BD
DO
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